Onnagata: hvorfor Kabuki-skuespillere alle er mænd

What onnagata means

Onnagata er betegnelsen for en kabuki-skuespiller, der spiller kvinderoller, og for den stil at spille på. Det betyder omtrent 'kvinderolle'. Endelsen -gata betyder en rolle eller en profession, ligesom i andre japanske teatertermer. Du vil også høre det udtalt oyama, mest i sammensatte titler som tate-oyama, en trup førende onnagata. Onnagata er en af de tre hovedrollertyper i kabuki sammen med tachiyaku, de ærlige mandlige hovedroller, og katakiyaku, skurkene.

Hvorfor kabuki blev et rent mandligt teater

Kabuki begyndte i begyndelsen af 1600-tallet med en kvinde. Okuni, der kaldte sig helligdomspige fra Izumo Taisha, blev enormt populær i Kyoto, og kvindelige trupper kopierede snart hendes stil i Edo, Osaka og videre omkring. Slagsmål blandt publikum og de tætte bånd mellem optrædende og prostitution fik Tokugawa-shogunatet til at forbyde kvinder på scenen i 1629. Trupper af unge mænd, kendt som wakashū-kabuki, udfyldte tomrummet, men de tiltrak sig den samme opmærksomhed og blev til gengæld forbudt i 1652. Året efter fik teatrene lov til at genåbne på to betingelser: skuespillerne skulle barbere deres pandelokker i voksen stil, og stykkerne skulle hvile på skuespil snarere end udseende.

Yarō-kabuki og de første onnagata

Den rent mandlige form, der voksede ud af disse regler, blev først kaldt yarō-kabuki, eller mændenes kabuki. Mænd var begyndt at spille kvinder i wakashū-årene, men nu blev onnagata en etableret specialitet. Efterhånden som forestillingerne udviklede sig fra sang- og danserevyer til lagdelte dramaer, blev rollertyperne flere: unge og ældre kvinder, ærefulde og skurkagtige mænd og komiske roller. Den barberede pandelok var et problem for skuespillere i kvinderoller, så onnagata dækkede den med et lille lilla hovedtørklæde, murasaki bōshi, indtil et forbud mod parykker blev ophævet. Det optræder stadig i nogle få ældre stykker og som ceremonielt tilbehør. Nogle beretninger nævner også et kortvarigt forbud mod kvinderoller helt, ophævet i 1644.

Ikke efterligning: hvad onnagata sigter mod

Shochiku, selskabet der driver Kabukiza, er klare i mælet om, at onnagata ikke blot efterligner virkelige kvinder. Rollen er en teatralsk skabelse, bygget på konventioner forfinet gennem hundreder af år. Skuespillerne beskriver det på samme måde. Nakamura Shichinosuke II har sagt, at han ikke spiller en kvinde, men spiller onnagata-rollen. Bandō Tamasaburō V sammenligner det med heltinden i en stor roman af en mandlig forfatter: et udformet værk og en slags drøm, der kun eksisterer, mens den er på scenen. I Edo-perioden gik engagementet videre. Onnagata blev forventet også at klæde sig og leve som kvinder uden for scenen, som en del af deres træning.

Sådan bygger en onnagata en kvinde på scenen

Enhver kabuki-skuespiller forventes at lære onnagata-teknik, men specialister bruger år på at forfine den. Stemmen er en falset, holdt gennem hele forestillingen. Den er ikke ment som en kopi af en kvindestemme. Den følger de intonationer, japanske publikummer forbinder med femininitet, og den ændrer sig med karakteren. Makeuppen er ganske anderledes end i mandlige roller, og kroppen omformes gennem kropsholdning. Det er disse ting, du skal lægge mærke til:

• Skuldrene sænkede snarere end rettede
• Knæene holdt bøjede, med en feminin kropsholdning gennem hele forestillingen
• Bløde, yndefulde skridt, selv i geta, de ophøjede træklodser
• En falset stemme til rollen, fra prinsesse til bykvinde

Kostumer, parykker og udholdenhed

Illusionen er hårdt fysisk arbejde. Shochiku bemærker, at en førende kurtisanes kostume, paryk og høje træklodser tilsammen vejer mere end 33 kilo. Kabuki bruger omkring 400 slags parykker til kvinderoller mod omkring 1.000 til mandsroller. Prinsesseroller kaldes akahime, eller rød prinsesse, efter deres røde dragter broderet med guld- og sølvtråd. Deres parykker bærer sølvblomsternåle. De former, der ser mest yndefulde ud fra din plads, er ofte de sværeste for skuespilleren at holde, så læg mærke til, hvordan en onnagata knæler, drejer og rejser sig i al den vægt.

De roller, onnagata spiller, og dem de ikke spiller

Kvinderoller er opdelt i typer, så du kan aflæse en karakter ved et blik, selv på dit første besøg. Unge kvinder omfatter akahime-prinsessen og machimusume, en livlig bypige. Ældre kvinder omfatter katahazushi, en trofast tjenestepige i en samuraihusholdning, og sewa-nyōbō, en hustru hengiven til sin mand. De tre store prinsesseroller er Yaegaki-hime, Yuki-hime og Toki-hime. Onnagata spiller også smukke unge mænd forklædt som kvinder, såsom tyven Benten Kozō. Men ikke enhver kvinde på scenen tilfalder dem. Kvindelige skurke, som Yashio i Meiboku Sendai Hagi, spilles traditionelt af skuespillere i mandsroller, og ældre kvinder udgør deres egen linje.

Famous onnagata to know

Nakamura Utaemon VI (1917 til 2001) betragtes som efterkrigstidens største onnagata. Han overtog navnet Utaemon i 1951, blev udnævnt til levende nationalskat i 1968 som den yngste nogensinde, og fungerede som kunstnerisk leder af Kabukiza. Bandō Tamasaburō V, født i 1950, optrådte første gang på scenen som syvårig og overtog sit navn i 1964. Han er den mest populære og fejrede onnagata på scenen i dag og blev levende nationalskat i 2012. For et fiktivt indblik følger filmen Kokuho fra 2025 to rivaliserende onnagata gennem årtier. Den blev Japans mest indtjenende spillefilm.

Læs næste: Kabuki-skuespiller-dynastierne og shumei-ceremonien

Kan kvinder optræde i Kabuki?

Ja, uden for mainstream. Forbuddet mod kvinder blev ophævet i Meiji-perioden (1868 til 1912), og nogle kvinder spillede efterfølgende onnagata-roller, om end det forblev sjældent. Nogle lokale Kabuki-trupper besætter stadig kvinder i kvinderoller, og en helt kvindelig truppe, Ichikawa Shōjo Kabuki, debuterede i 1953 til stor anerkendelse. De fleste Kabuki-trupper er dog forblevet helt mandlige. Den Kabuki, som Shochiku opfører på Kabukiza, forbliver en helt mandlig teaterform, så enhver kvinde, du ser på den scene, spilles af en mand.

Hvor du kan se onnagata på Kabukiza

Nogle stykker sætter onnagata i centrum. Programmet skifter hver måned, så tjek programmet for dine datoer på Kabukizas egne forestillingssider, før du booker. Den fuldforestillingsbillet, vi linker til, sælges af Shochiku og inkluderer tekstningsenheden på engelsk eller forenklet kinesisk, så du kan følge historien, mens den udfolder sig. Stykker, hvor onnagata-teknik er hovedbegivenheden, omfatter:

• Musume Dōjōji: en enkelt onnagata danser solo i næsten en time med hurtige kostumeskift på scenen
• Kagamijishi: én danser spiller først en forfinet ung hofdame, derefter en vild løveånd
• Meiboku Sendai Hagi: Masaoka, en af Kabukis store ammeroller, skjuler sin sorg over sin søn

Læs næste: Kabukiza-billetter: sådan booker du Kabuki

Det er ikke for dig, hvis

Hvis du foretrækker naturalistisk spillestil, kan onnagata-teknikken føles fjern i starten: stemmen, kropsholdningen og tempoet er stiliseret med vilje. Hvis du havde håbet at se kvinder i Kabuki, tilbyder Kabukiza ikke det. Et fuldt show varer tre til fire timer med pauser, hvilket er længe, hvis du kun vil have en smagsprøve, og en enkeltaktsbillet er den kortere mulighed. Billetter til hele showet er heller ikke egnede for børn under 4 år.