BİR YANILSAMA SANATI
Onnagata: Neden her Kabuki rolü bir erkek tarafından oynanır
Kabuki'nin tamamı erkeklerden oluşan kadrosu, 17. yüzyılda kadınların sahneye çıkmasının yasaklanmasına dayanır; bu da onnagata'yı — kadın rollerini oynama sanatında onlarca yıl ustalaşan aktörleri — ortaya çıkarmıştır.
Kabukiza biletlerini GetYourGuide’da görün ↗Tamamı erkeklerden oluşan gelenek nasıl başladı
Kabuki her zaman yalnızca erkeklerden oluşmuyordu. Okuni'nin 1600'lerin başındaki özgün topluluklarında kadınlar da yer alıyordu ve onna-kabuki olarak bilinen kadın liderliğindeki Kabuki, sonraki on yıllar boyunca büyük bir gelişim gösterdi. Tokugawa şogunluğu, gezici toplulukların çevresinde oluşan sanatçılar ile fuhuş arasındaki yakın bağları gerekçe göstererek 1629'da kadınların sahneye çıkmasını yasakladı. Kadın rollerini üstlenen genç erkek toplulukları bu kez sahneye çıktı; ancak wakashū-kabuki adı verilen bu biçim de benzer endişelerle 1652'de yasaklandı ve 1600'lerin ortalarından itibaren Kabuki sahnesinde yalnızca yetişkin erkek sanatçıların performans sergilemesine izin verildi; bu kısıtlama o günden bu yana hiç değişmedi.
Onnagata uzmanının doğuşu
Kadınların ve genç erkeklerin yasal olarak sahneden men edildiği bu dönemde, oyuncular kadın karakterleri, karşısında erkek izlediğini gayet iyi bilen bir seyirciyi inandırmak için gerçek bir disiplin ve ustalık geliştirmek zorundaydı. Bu uzmanlık, onnagata rolü olarak bilinir hale geldi ve başlangıçtaki ahlaki panik yatıştıktan sonra kaybolmak yerine, Kabuki'nin en zorlu ve saygın disiplinlerinden biri haline geldi; kendine özgü eğitim rejimi, ses tekniği ve hareket dağarcığıyla, nesiller boyunca belirli oyunculuk aileleri içinde aktarılarak ikincil ya da daha düşük bir beceri olarak görülmek yerine başlı başına bir sanat dalı olarak gelişti.
Yorumlama değil
Usta bir onnagata, gerçek bir kadının birebir taklidini hedeflemez; amaç, onlarca yıllık çalışmanın ürünü olan stilize ve idealize bir kadınlık yaratmaktır — hassas el hareketleri, kendine özgü bir yürüyüş, sıkı kontrol edilen bir ses tonu ve büyük bir tiyatronun en arka sırasından bile net okunacak şekilde ayarlanmış tepkiler. Pek çok baş onnagata oyuncusu, erken çocukluktan itibaren eğitim alır ve tüm kariyerleri boyunca yalnızca kadın rollerinde uzmanlaşır; sahnede asla erkek rolü oynamaz, bu disiplini tek bir beceri olarak değil, ömür boyu süren sanatsal bir yol olarak görürler.
Bir onnagata performansını izlemek
İlk kez gelen ziyaretçiler bazen sahnedeki etkileyici kadın karakterin bir erkek tarafından canlandırıldığını hemen fark etmezler — bu, onlarca yıllık tekniğin tam da amaçlanan etkisidir. Bilinçli olarak ölçülü ve kalıplaşmış hareketlere, daha tiz ve titizlikle kontrol edilen bir ses kullanımına ve doğal konuşmanın izin vereceğinden bir an daha uzun tutulan küçük jestlere dikkat edin; bunların hepsi, oyuncunun sahne için sadece sesini veya jestlerini yumuşatmasından çok daha öte, eğitimli onnagata tekniğinin ayırt edici özellikleridir. Usta Kabuki hayranları bile bireysel onnagata performanslarını, bu illüzyonun tüm bir program boyunca ne kadar tutarlı korunduğuna göre değerlendirir.
Hâlâ gelişmekte olan bir gelenek
Onnagata geleneği, sanat formunun ışıklandırmadan pazarlamaya, hatta zaman zaman çağdaş medyayla yapılan iş birliklerine kadar pek çok açıdan modernleşmesine rağmen, bugün Kabuki’nin mutlak merkezinde olmaya devam ediyor. Bu, tarihsel bir kısıtlamanın — aslen yalnızca kamu ahlakını denetlemek için çıkarılmış bir şogunluk yasağının — nasıl olup da dört yüzyıl sonra hâlâ tam bir ciddiyetle çalışılan, inceltilen ve icra edilen, tiyatro tarihi kitaplarında tuhaf bir dipnot olarak kalmak yerine bambaşka bir sahne sanatına dönüştüğünün en net örneklerinden biri. Ve bu gelenek, bugün de kendini adamış yeni öğrencileri cezbetmeye devam ediyor.
Hâlâ hangi programı göreceğinize mi karar veremiyorsunuz?
E-postanızı ve Tokyo'da bulunacağınız yaklaşık tarihi bırakın — size bir Kabuki programının nasıl işlediğine ve nasıl rezervasyon yapılacağına dair kısa bir özet gönderelim.