A arte do papel feminino
Onnagata: porque é que os atores de Kabuki são todos homens
Porque é que o Kabuki é interpretado exclusivamente por homens desde 1629, como é que os atores onnagata criam papéis femininos, os nomes mais famosos e onde os ver no Kabukiza, em Tóquio.
Veja os bilhetes para o Kabukiza no GetYourGuide ↗Resposta rápida
Sim, no Kabuki tradicional todos os papéis são interpretados por homens. As mulheres foram proibidas de subir ao palco em 1629, e as companhias de jovens rapazes que as substituíram foram banidas em 1652, pelo que foram os homens adultos a assumir todos os papéis. Os papéis femininos pertencem aos onnagata, também lidos como oyama: atores que treinam durante anos uma forma estilizada de se mover, falar e vestir. O objetivo não é copiar uma mulher real. É uma feminilidade estilizada, criada para o palco.
De Okuni a um palco só de homens
| When | What changed |
|---|---|
| Early 1600s | As danças de Okuni atraem multidões a Quioto |
| 1629 | Mulheres proibidas de subir ao palco |
| 1652 | Companhias de jovens rapazes banidas |
| 1653 | Os teatros reabrem, as testas rapadas |
| Meiji era, 1868-1912 | Ban on women lifted |
| 1953 | Estreia a companhia Ichikawa só de mulheres |
What onnagata means
Onnagata é a palavra para um ator de Kabuki que desempenha papéis femininos, e para esse estilo de representação. Significa aproximadamente 'papel de mulher'. A parte -gata significa um papel ou linha de trabalho, como noutros termos do teatro japonês. Também o ouvirá ler oyama, sobretudo em títulos compostos como tate-oyama, o onnagata principal de uma companhia. Onnagata é um dos três principais tipos de papel no Kabuki, a par de tachiyaku, os protagonistas masculinos virtuosos, e katakiyaku, os vilões.
Porque é que o Kabuki se tornou exclusivamente masculino
O Kabuki começou no início do século XVII com uma mulher. Okuni, que se dizia uma donzela sagrada de Izumo Taisha, tornou-se enormemente popular em Quioto, e companhias exclusivamente femininas não tardaram a copiar o seu estilo em Edo, Osaka e mais além. As lutas no público e os estreitos laços entre artistas e prostituição levaram o xogunato Tokugawa a proibir as mulheres do palco em 1629. Companhias de jovens rapazes, conhecidas como wakashū-kabuki, preencheram o vazio, mas atraíram a mesma atenção e foram por sua vez proibidas em 1652. No ano seguinte, os teatros foram autorizados a reabrir com duas condições: os atores tinham de rapar o topete ao estilo adulto, e as peças tinham de assentar na representação e não na aparência.
Yarō-kabuki e os primeiros onnagata
A forma exclusivamente masculina que nasceu destas regras foi inicialmente chamada yarō-kabuki, ou Kabuki de homens. Os homens já tinham começado a representar papéis femininos nos anos wakashū, mas agora o onnagata tornou-se uma especialidade estabelecida. À medida que os espetáculos evoluíram de revistas de canto e dança para dramas em camadas, os tipos de papel multiplicaram-se: mulheres jovens e mais velhas, homens honrados e vilanescos, e papéis cómicos. O topete rapado era um problema para os atores em papéis femininos, por isso os onnagata cobriam-no com um pequeno lenço de cabeça roxo, o murasaki bōshi, até ser levantada a proibição das perucas. Ainda aparece em algumas peças mais antigas e como acessório cerimonial. Alguns relatos registam também uma breve proibição dos papéis femininos, levantada em 1644.
Não é imitação: o que os onnagata procuram alcançar
A Shochiku, a empresa que gere o Kabukiza, é clara: os onnagata não estão apenas a imitar mulheres reais. O papel é uma criação teatral, construída sobre convenções aperfeiçoadas ao longo de centenas de anos. Os atores descrevem-no da mesma forma. Nakamura Shichinosuke II afirmou que não está a representar uma mulher, mas sim a desempenhar o papel de onnagata. Bandō Tamasaburō V compara-o à heroína de um grande romance escrito por um autor masculino: uma obra trabalhada, e uma espécie de sonho que só existe enquanto está em palco. No período Edo, o compromisso ia mais longe. Esperava-se que os onnagata se vestissem e vivessem como mulheres também fora do palco, como parte da sua formação.
Como um onnagata constrói uma mulher em palco
Espera-se que todos os atores de Kabuki aprendam a técnica de onnagata, mas os especialistas passam anos a aperfeiçoá-la. A voz é um falsete, mantido ao longo de toda a representação. Não se destina a copiar a voz de uma mulher. Segue as entoações que o público japonês associa à feminilidade, e muda com a personagem. A maquilhagem é bastante diferente da dos papéis masculinos, e o corpo é remodelado através da postura. Eis os aspetos a que deve estar atento:
- Ombros curvados em vez de aprumados
- Joelhos mantidos fletidos, com uma postura feminina sustentada do princípio ao fim
- Passos suaves e graciosos, mesmo com geta, os tamancos de madeira elevados
- Um falsete afinado ao papel, de princesa a aldeã
Figurinos, perucas e resistência
A ilusão é trabalho físico árduo. A Shochiku observa que o figurino, a peruca e os altos tamancos de madeira de uma cortesã de topo pesam, no conjunto, mais de 33 quilogramas. O kabuki utiliza cerca de 400 tipos de peruca para papéis femininos, contra cerca de 1.000 para os masculinos. Os papéis de princesa chamam-se akahime, ou princesa vermelha, devido aos seus robes vermelhos bordados com fio de ouro e prata. As suas perucas ostentam alfinetes de flores em prata. As formas que parecem mais graciosas do seu lugar são frequentemente as mais difíceis de o ator sustentar, por isso observe como um onnagata se ajoelha, se vira e se levanta com todo esse peso.
Os papéis que os onnagata interpretam, e os que não interpretam
Os papéis femininos agrupam-se em tipos, para que possa ler uma personagem num relance, mesmo numa primeira visita. As mulheres jovens incluem a princesa akahime e a machimusume, uma rapariga da cidade cheia de vivacidade. As mulheres mais velhas incluem a katahazushi, uma criada leal numa casa samurai, e a sewa-nyōbō, uma esposa devotada ao marido. Os três grandes papéis de princesa são Yaegaki-hime, Yuki-hime e Toki-hime. Os onnagata interpretam também belos jovens disfarçados de mulher, como o ladrão Benten Kozō. Nem todas as mulheres em cena lhes pertencem, contudo. As vilãs femininas, como Yashio em Meiboku Sendai Hagi, são tradicionalmente interpretadas por atores de papéis masculinos, e as mulheres idosas formam uma categoria própria.
Famous onnagata to know
Nakamura Utaemon VI (1917 a 2001) é considerado o maior onnagata do período pós-guerra. Adotou o nome Utaemon em 1951, foi nomeado Tesouro Nacional Vivo em 1968, a pessoa mais jovem de sempre a receber o título, e desempenhou funções de diretor artístico do Kabukiza. Bandō Tamasaburō V, nascido em 1950, subiu ao palco pela primeira vez aos sete anos e adotou o seu nome em 1964. É o onnagata mais popular e celebrado em cena hoje, e tornou-se Tesouro Nacional Vivo em 2012. Para uma visão ficcional, o filme Kokuho, de 2025, acompanha dois onnagata rivais ao longo de décadas. Tornou-se o filme de imagem real com maior bilheteira do Japão.
Leia a seguir: As dinastias de atores de Kabuki e a cerimónia shumei
As mulheres podem representar kabuki?
Sim, fora do circuito principal. A proibição às mulheres terminou na era Meiji (1868 a 1912), e algumas mulheres passaram a interpretar papéis de onnagata, embora tenha permanecido pouco comum. Algumas companhias locais de kabuki continuam a escalar mulheres para papéis femininos, e uma companhia totalmente feminina, a Ichikawa Shōjo Kabuki, estreou-se em 1953 com grande aclamação. A maioria das companhias de kabuki manteve-se, no entanto, inteiramente masculina. O kabuki apresentado pela Shochiku no Kabukiza continua a ser uma forma teatral totalmente masculina, por isso cada mulher que vê nesse palco é interpretada por um homem.
Onde ver onnagata no Kabukiza
Algumas peças colocam o onnagata no centro. O programa muda todos os meses, por isso consulte a programação para as suas datas nas próprias páginas de espetáculos do Kabukiza antes de reservar. O bilhete para o espetáculo completo que lhe propomos é vendido pela Shochiku e inclui o dispositivo de legendas, em inglês ou chinês simplificado, para que possa acompanhar a história à medida que se desenrola. As peças em que a técnica do onnagata é o espetáculo principal incluem:
- Musume Dōjōji: uma única onnagata dança a solo durante quase uma hora, com rápidas mudanças de figurino em palco
- Kagamijishi: um só dançarino interpreta uma refinada jovem dama de companhia e depois o espírito selvagem de um leão
- Meiboku Sendai Hagi: Masaoka, um dos grandes papéis de ama de Kabuki, esconde o seu luto pelo filho
Leia a seguir: Bilhetes para o Kabukiza: como reservar Kabuki
Para quem isto não é indicado
Se prefere uma representação naturalista, a técnica onnagata pode parecer distante ao início: a voz, a postura e o ritmo são estilizados de propósito. Se esperava ver mulheres no Kabuki, o Kabukiza não o oferece. Um espetáculo completo dura três a quatro horas com intervalos, o que é longo se só quer uma amostra, e um bilhete de ato único é a opção mais curta. O bilhete para o espetáculo completo também não é adequado para crianças com menos de 4 anos.
Perguntas frequentes
Todos os atores de Kabuki são homens?
Sim, no Kabuki tradicional. Todos os papéis no Kabukiza, masculinos ou femininos, são interpretados por um homem. As mulheres foram proibidas do palco em 1629, e o Kabuki tradicional mantém a convenção exclusivamente masculina desde então, embora algumas companhias locais incluam mulheres no elenco.
Porque é que as mulheres foram proibidas do Kabuki?
Para manter a ordem pública. O xogunato Tokugawa proibiu as mulheres em 1629 após confrontos na plateia e os estreitos laços entre artistas e prostituição. As companhias de jovens homens que as substituíram foram proibidas por razões semelhantes em 1652.
As onnagata podem interpretar papéis masculinos?
Sim. Os atores de Kabuki há muito que interpretam tanto personagens masculinas como femininas, e espera-se que todos os atores aprendam a técnica onnagata. Alguns especializam-se em papéis femininos durante a maior parte da carreira, como Bandō Tamasaburō V. Alguns papéis femininos, como as vilãs, são tradicionalmente atribuídos a atores de papéis masculinos.
Qual é a diferença entre onnagata e oyama?
Não há diferença de significado. Ambas são leituras da palavra para atores de papéis femininos. Onnagata é a leitura habitual no Kabuki, enquanto oyama aparece sobretudo em títulos compostos como tate-oyama, o onnagata principal de uma companhia.
Quem é o onnagata mais famoso?
Bandō Tamasaburō V, nascido em 1950, é o onnagata mais popular e aclamado em palco nos dias de hoje, e Tesouro Nacional Vivo desde 2012. Entre os atores mais antigos, Nakamura Utaemon VI (1917 a 2001) é considerado o maior onnagata do período pós-guerra.
Can women be onnagata?
Fora do circuito mainstream, sim. As mulheres começaram a representar papéis de onnagata após o levantamento da proibição na era Meiji, e algumas companhias locais ainda as escalam. No Kabuki encenado pela Shochiku no Kabukiza, os papéis femininos são interpretados apenas por homens.
Fontes
- Remarkable features unique in Kabuki (KABUKI WEB, Shochiku)
- Costumes, makeup and wigs (KABUKI WEB, Shochiku)
- History: the beginning of Kabuki (Japan Arts Council)
- Characters and costumes (Japan Arts Council)
- Kyoganoko Musume Dojoji (Japan Arts Council)
- Onnagata (Wikipedia)
- Kabuki (Wikipedia)
- 女形 / Onnagata (Japanese Wikipedia)